20er Jahre Mode und Outfit
20er Jahre Mode und Outfit. Hier ist eine Debatte für Ihre Mode-Clique: das größte Jahrzehnt der Mode in den 1920er Jahren? Die S/S 18-Sammlungen zollen möglicherweise einer Wiederbelebung des Stils der 1980er Jahre Tribut, während die Nostalgie nach den besten (und schlechtesten) Trends der 1990er Jahre und darüber hinaus keine Ruhe gibt. Aber wenn es um die revolutionäre Kraft und den dekadenten Stil der Gatsby-Ära geht, lässt sich der Reiz dieses freiheitsgetriebenen Hype nicht leugnen.
Gekleidet in Perlenfäden, Federboas und Stepphüte (die ohne einen Hauch von Ironie getragen wurden), der damals radikalen und androgynen "Garçonne"-Silhouette von Chanel, war es eine Zeit wilder Hingabe, neuer ermächtigender Schnitte, kürzerer Säume und frecher Partykleider. Marlene Dietrich, Joan Crawford und Zelda Fitzgerald (geb. Sayre) dominierten die Stilszene, und wir fangen erst an zu verstehen, warum dies das Jahrzehnt ist, das unsere Garderoben feiern sollten.
Haben wir Sie am Haken? Blättern Sie weiter, um stylesouls vollständigen Leitfaden zum Stil der 1920er Jahre zu sehen, einschließlich der Trends, die wir auch heute noch tragen, sowie der Modeikonen, die nach wie vor die übergeordneten Ziele von #OOTD sind.
Um die enormen Veränderungen in der Mode, die mit den brüllenden zwanziger Jahren einhergingen, wirklich zu würdigen, ist es wichtig, zunächst einmal den Rahmen abzustecken. Nach dem Ende des Ersten Weltkriegs 1918 wurde den Frauen im Vereinigten Königreich endlich das Wahlrecht gewährt (obwohl selbst das noch immer Einschränkungen unterlag, wie z.B. die Notwendigkeit, mindestens 30 Jahre alt zu sein), und dasselbe geschah 1920 in den Vereinigten Staaten. Nach der Dunkelheit der Kriegsjahre begannen die Volkswirtschaften zu wachsen, Frauen nahmen eine mutigere, extravagantere Lebenseinstellung an (z.B. kurze, gewagte Haarschnitte), und das Jazz-Zeitalter gab Anlass zu hochoktanigen Partys voller Ragtime-Tänze. Geheime Bars rebellierten gegen das US-Verbot, und die Kunstszene explodierte mit den Talenten von Ernest Hemingway, F. Scott Fitzgerald und Pablo Picasso. Natürlich stand die Mode im Mittelpunkt der sozialen Rebellion, und die Pariser Couturiers, insbesondere Coco Chanel, umarmten die Jugend der damaligen Zeit.
Nachdem die Frauen die Kleider der Belle Epoque gegen die der Männer eingetauscht hatten, damit sie sich an den Kriegsanstrengungen beteiligen konnten (schließlich kann man mit einem eng geschnürten Korsett nicht viel Schweres heben), änderten sie radikal die Kleidung, die sie nach dem Ersten Weltkrieg zu tragen bereit waren. Natürlich ist es das Kleid mit knielangen Röcken, das nach wie vor das neueste Modesymbol der 1920er Jahre ist, mit hängenden Taillen, Faltenröcken und Art-Déco-Besätzen, die der Cocktailstunde ernsthaften Glamour verleihen.
Coco Chanel spielte natürlich während des gesamten Jahrzehnts eine große Rolle bei der Umgestaltung der Kleiderschränke. Die Pariserin tauschte schwere Stoffe gegen sportlich luxuriöse T-Shirts und Kastenschnitte, setzte den Trend für Statement-Schmuck (Hallo, falsche Perlen und Schmuckanhänger), lieferte 1926 den Klassiker LBD und erleuchtete die "trendigen" Damenhosen, während sie selbst ein Paar im Urlaub in Deauville trug.
Aber es war nicht nur die Chanel-Show. Die Konkurrenz kam von Zeitgenossen wie Jeanne Lanvin, bekannt für ihre verzierten Hemdkleider (siehe eine frühere Illustration von Lanvins atemberaubenden Abendkleidern), Paul Poiret, dem das Verdienst zugeschrieben wird, die böhmischen Haremshosen in das künstlerische Stil-Ensemble eingeführt zu haben, und der größten Rivalin von Elsa Schiaparelli-Chanel - die berühmterweise das geheime Tavernen-Partykleid entwarf - ein Partykleid mit versteckten Taschen, in denen sich geschickt ein Flachmann verbergen konnte.
Dank kürzerer Säume und Fortschritten in der Stofftechnologie wurden Strümpfe zu einem großen Trend bei den "Bright Young", und der Verkauf von Zierstrümpfen und Strumpfhosen schnellte in die Höhe. Die Badebekleidung wurde kürzer, die Absätze höher, und sperrige Mäntel mit Echtpelzbesatz wurden zu einer Signatur der High Society.
Stilikonen aus den 19 20er Kleidung Outfit
Wenn es um inspirierende Modemusen geht, enttäuschen die 1920er Jahre nicht. Von Josephine Baker, dem Showgirl, das einige von Beyoncés Bühnenbewegungen inspiriert haben soll, bis hin zu Louise Brooks, Greta Garbo, Marlene Dietrich und Zelda Fitzgerald, hier sind die Stilikonen, die noch heute unsere eigenen Garderoben inspirieren.
Marlene Dietrich wurde zu einer der berühmtesten Stummfilmschauspielerinnen der Zeit und verkörperte die Blütezeit der Mode in den 1920er und 1930er Jahren. Später setzte sich ihr Ruhm fort (bis weit in die Tonfilmära hinein), und ihre Modewahl wurde noch gewagter. Wenn wir über die Bekleidung von Frauen sprechen, werden wir immer eine
